Pirjo Ristolan maalauksissa voi aina löytää kultaisen leikkauksen - arkkitehdin silmä on kouliintunut ymmärtämään myös kokonaisuuden.

Turun Vähätori (akvarelli) löytyi Naantalista Taidehuoneen yhteisnäyttelystä huhtikuussa. Kun maalausta tarkastelee huolella, huomaa yksityiskohtia, joiden tekninen toteuttaminen ei ole ihan helppoa. Myös tunnelma on saatu esiin. Viimeiset pari vuotta Ristola on tehnyt pääasiassa akvarelleja ja se tekniikka on mielestään hänelle kaikkein vaikein.

Pirjo Ristola on aloittanut maalaamisen jo nuorena. Tämä asetelma on tehty 17 -vuotiaana. Toinen taiteellinen aikakausi alkoi työuran loppupuolella. Mutta arkkitehti on aina pitänyt kynää kädessään.

Tämän akryylityön on Anna-tytär tilannut äidiltään. Anna Lahokosken upeaa keramiikkaa on myös esillä Naantalin taidehuoneella - ehdottoman varma ote esillä olevissa teoksissa!

Tämä akvarelli on mielenkiintoinen. Kirkko on kutsuva ja jos kuvittelee itsensä kulkemaan sitä kohti, voi tuntea ilman lämpötilan. Tämä on muuten mielikuvituspaikka - taiteilijan omaa arkkitehtuuria!

Nuori mies tilasi tämän työn, jossa edesmennyt äiti on tähtenä taivaalla matkansa päässä.

Myös tähän teokseen voisi hypätä sisään. Akvarelli on myyty Ranskassa huutokaupassa Vietnamilaisten tulvauhrien hyväksi. Pirjo on aktiivinen myös kansainvälisissä näyttelyissä.

Tutustuin Pirjoon syyskuussa 2023 Leena Raussin maalauskurssilla Rodoksella. Olimme huonekavereita. Oli hienoa saada seurata vierestä ammattilaisen maalausprosessia, joka itsellä on alkumetreillä. Tämä kukka syntyi harjoitustyönä, yksi monista opettajallekin mieluisista töistä sen viikon aikana.

Taiteilija työssään Rodoksella syyskuussa 2023.

Näyttely Naantailin Taidehuoneella 16.4-28.4.2024

Pirjo Ristola

www.facebook.com/pirjoristolaART

haastattelu: Päivi Melamies

paivi@melamies.fi

Kommentit

Tämän blogin suosituimmat tekstit

Almintalon kesä 2025 Loviisassa - yhdeksän taiteilijan yhteisnäyttely

Tämä Klaus Kopun teos kuvaa hyvin Almintalon kesänäyttelyä - paljon erilaisuutta ja kattava kokonaisuus! Jokaisen taiteilijan teokset ovat saaneet arvoisensa ympäristön, tilan ja paikan. Klaus Kopu, joka asuu Loimaalla, on laajasti esillä veistoksineen talon yläkerrassa. Klaus on ammattitaiteilija, kuten muutkin näyttelyn taiteilijat. Taiteilija kertoo, että hänen teoksensa edustavat elämän ja ajattelun sukulaisuutta. Maalauksissa ei ole tarinaa eikä draaman kaarta ja ne kuvaavat vain itseään. Jutta Himonas on siuntiolainen savenvalaja, jonka teokset edustavat vankkaa kädentaidollista osaamista. Jokainen teos sopii sekä kotiin että julkisiin tiloihin ja modernissa olomuodossaan ne heijastavat ajattomuutta. Santeri Tuori on opiskellut sekä valokuvausta että oikeustiedettä. Hänen teoksensa ovat omintakeisia ja rajoja rikkovia. Kaikki teokset ovat itsenäisiä teoksia, mutta taiteilijan profiili kuvastuu niistä erinomaisesti. Oululaislähtöinen Mikko-Pekka Hyvärinen on taust...

Ann-Britt Felin-Aalto ja käsityön iloinen tekeminen

Kun viisi vuotta sitten Teneriffalla kirpputorilla Ann-Britt ihastui rikkinäisten ja hylättyjen korujen mahdollisuuteen, käynnisti tuo hetki hänessä jotain uutta. Perinteiset käsityöt eivät kuulu lempiharrastuksiinsa - vaatteiden tuunaus kyllä. Alkoi mielenkiintoinen prosessi ja matka uuteen seikkailuun, joka on tuonut mukanaan paitsi iloa myös uutta osaamista ja halun kehittyä edelleen. Joka kodista löytyy rikkoontuneita tai käytöstä poistettuja koruja, jotka haluaisi säilyttää. Kun niistä tehdään taulu, siirtyy siihen samalla myös tärkeitä muistoja ja ne saavat uuden mahdollisuuden. Mutta mitä tarvitaan ja kuinka tälläisen teoksen prosessi etenee? Aluksi tarvitaan idea, tai sitten ei. Voi aloittaa siitä mitä on - kehyksestä tai koruista. Joskus joku rakas kehyskin tarvitsee uuden elämän. Sopiva taustakangas on haasteellista löytää, mutta ajan kanssa oppii tietämään, millainen materiaali sopii. Nahkaakin voi mainiosti käyttää. Joustava kangas ei käy. Kehyksissä voi o...

Janine Bergström - graafikko, yrittäjä ja keramiikan opettaja - taidetta ja käsityötä koko sydämellä

Janine opiskeli aluksi kuva-artesaaniksi Porvoossa ja työskenteli valmistumisen jälkeen pari kesää graafikon töissä. Tietokone ei kuitenkaan vetänyt puoleensa ja Janine hakeutui sijaiseksi päiväkotiin ja opiskeli sitten lähihoitajaksi. Kymmenen vuotta vierähti päiväkodissa ja sitten savesta löytyi se tie.... Kaikki luova tekeminen on aina ollut Janinen maailmaa. Kolmekymmppisenä hän opiskeli keramiikka-artesaaniksi ja yritystoiminta alkoi heti valmistumisen jälkeen. Hyppy oli rohkea ja sitä tuki Skapa-hanke. Ensimmäinen luomus oli nypistelytekniikalla tehty kulho, joka opetetaan edelleen kaikille, jotka tulevat LoviSaviin peruskurssille. Lovisavi sijaitsee Loviisan keskustassa Aleksanterin Kiinteistössä vanhassa konditoriatilassa. Tila itsessään on sympaattinen, mutta niin on toimintakin. Asiakas tulee sisälle hypistelemään esineitä, joista on vaikea päästää irti. Tulee mieleen toive päästä myös itse työskentelemään saven kanssa. LoviSavi syntyi omasta tarpeesta saada työtila save...

Taidelaatikko

Hae tästä blogista